Birçok moda tarihçisi için, otuzlu yılların ana meraklısı Elsa Schiaparelli ve Coco Chanel arasındaki rekabet. Moda alanındaki iki dahinin bu yüzleşmesi, birçok kişinin zihnini ele geçirdi ve hala yakalar.
Her iki kadın da tam karşıt olmalarına rağmen, inanılmaz yetenekler ve modaya yeni ve güzel olma arzusuyla birleştiler. Bu tasarımcıların rekabeti neydi, ifade edildiği gibi sebebi neydi?
Elsa sürrealizmin ateşli bir savunucusuydu ve Koko klasikleri tercih etti. Schiaparelli, bireyselliğin bireyselliğini, ruhun gücünü vurgulamaya çalıştı. Chanel vücudun güzelliğini vurguladı. Gabriel'in modelleri tarzın tutarlılığı ile ayırt edildi, kumaşlar yumuşak, düşük tonlu tonlarla seçildi. Elsa modelleri, şok edici bir kamusal dekor kullanarak lüks malzemelerden yapılmış kışkırtıcıdır. Chanel altın düğmeli klasik bir takım elbise sunarken, Schiaparelli sari elbiseler, hayvanlar biçiminde aplikler, düğmeler-paralar, plastik böceklerden kolyeler sundu. Köken farklıydı. Elsa Schiaparelli aristokrasiye aitti, onun iletişim çemberi Fransa'nın soylularından oluşuyordu. Koko basit bir ailenin eski bir bakıcısıydı ve ona daha yüksek bir topluma giriş emri verildi.
Elsa Schiaparelli ve Coco Chanel arasında baş moda tasarımcısı ünvanı için rekabette her zaman moda podyumlarının içinde kalmadı. En azından bu davayı al. Resepsiyonlardan birinde, gösterişli nezaketle Gabrielle, Elsa'ya yeni boyanmış bir sandalye sundu. Aynı zamanda, Koko sadece parlak, hatta karışık bir rakipten yararlanabileceğini belirtti. Schiaparelli borçta kalmadı. Çoğu zaman, yeni kreasyonlarında Chanel'in karikatüründeki tavrını yansıtıyordu.
Moda tasarımcıları sürekli olarak model ve müşterilerden birbirlerini etkiledi. Yani Koko'dan Elze'ye, Jason Fellows ve Gala Dali koştu. Ayrıca bu bayanlar da emirlerini aynı yerlere koydular. Gabrielle, Elsa'yı "kıyafetleri yapan sanatçı" diye seslendi. Ama eseri için "sanatçı" nın fikirlerini çizmeyi bırakmadı. Chanel'in koleksiyonlarında, bu rezerve edilmiş kişi için sıra dışı renkler ortaya çıktı.
Bu rekabette kimin kazandığını belirlemek zor. Sonuçta, bu olağanüstü kişiliklerin yaratıcılığının modanın daha da gelişmesi üzerinde yarattığı etki derecesini belirlemek imkansızdır. Ama bir şey kesin, otuzlu yıllarda en popüler Elsa Schiaparelli idi. Onun kıyafetleri Hollywood aktörleri tarafından tercih edildi. İnsan benzeri yirmiliğin yerini alan kadınsı imajıydı. Fakat Coco zamanın klasik bir modası oldu. Els ayrıca hayalperest ve sanatçı olarak da adlandırılabilir.
Ama sonunda, Elsa Schiaparelli ve Coco Chanel arasındaki rekabet uzlaşma ile sona erdi. Elsa güzelce uzaklaştı. Son koleksiyonu yaratan Schiaparelli evlendi ve zarif bir şekilde "yarışı terk etti". Sürrealizm için genel coşku sona erdi. Yeni zamanlar, yeni hobiler geldi. Ve onlarla birlikte, ve yeni kahramanlar: Christian Dior, Coco Chanel. Elsa'nın ayrılışının sebebi olarak adlandırılan Christian Dior. Onun yeni fikirleri, her iki rakip de arka plana itti. Ve Schiaparelli ve Shangel moda evlerini satmak zorunda kaldılar.
Ancak Elsa'nın ayrılığı unutulmak demek değildi. Sanatı moda tarihinde kaldı. Modelleri birçok moda tasarımcısına ilham verdi: Vivienne Westwood, Jean Paul Gaultier, John Galliano, Biba, Franco Moschino. Schiaparelli tarafından yaratılan şeyler, zamanlarının önündeydi. Yapıtları otuzlu yıllarda moda oldu, ellili yıllarda, bugün alakalı.
Coco Chanel milyonların zihninde bir devrim yapmayı başardı. Kadınları korselerden kurtardı, kadınlara siyah renk verdi, yas tutma değil, zarafetin işareti, saçı kes, dinlenmeye bıraktı.
Elsa Schiaparelli'nin ya da Coco Chanel'in rekabetini kim kazanırsa - bunu söylemek kesinlikle imkansız. Ama sadece Coco hikayeye girdi ve Elsa haksız bir şekilde unutuldu.